鏡頭首先要看光學(xué)變焦倍數(shù)，這里指的是光學(xué)變焦，光學(xué)變焦倍數(shù)越大，我們拍攝的場景大小可取舍的程度就越大，對我們拍攝時候的構(gòu)圖會帶來很大的方便，這點和相機的變焦鏡頭是同等道理；二是鏡頭口徑，如果口徑小，那么即使再大的像素，在光線比較暗的情況下也拍攝不出好的效果來，也就是說，它將成為數(shù)碼攝像機成像的一個瓶頸
藝術(shù)無定規(guī)，構(gòu)圖更不是千篇一律的，呵呵……
一、拍攝角度通常是以人的視覺特征作為參考，整個取景效果也應(yīng)以相對平穩(wěn)的狀態(tài)去呈現(xiàn)。所以，攝像師在拍攝過程中根據(jù)被攝物的大小遠近隨時進行調(diào)整，保持攝像機和被攝對象的維度統(tǒng)一。
二、根據(jù)企業(yè)的特點制定宣傳片拍攝角度，在拍攝過程中拍攝角度的不同表達意義也不同。當攝像機角度高于被攝對象以俯拍的形式，適合于大場面拍攝，這樣容易表現(xiàn)出畫面的宏大和層次感，同時增加畫面立體感。
三、在實際拍攝宣傳片過程中可以調(diào)整搖移速度，對被攝對象進行跟蹤。更重要的是，要保持移動的速度和穩(wěn)定性，這種手法有利于給畫面營造緊張、運動的氛圍。
四、在拍攝公司宣傳片時環(huán)境亮度、角度以及推拉搖移鏡頭的節(jié)奏都會影響最終的效果。另外還需要保持積極的心態(tài)，這樣才能收獲更多的畫面細節(jié)。
擴展資料：
注意事項：
1、解說詞
電視解說詞應(yīng)敘事干凈利落，語言曉暢明白，詞句短小簡潔，語言力求口語化、形象化。
解說詞不是畫面的簡單說明，而是畫面及同期聲的概括、評價、補充、延伸和深化，以傳達畫面及同其聲沒有傳達或無法傳達的信息。電視解說詞像一根鏈條，把電視畫面與同期聲連接起來，使其形成一個完整的集合體。
寫作電視解說詞時應(yīng)盡量用通俗生動的語言來解釋現(xiàn)象、闡明道理。在論述時應(yīng)透徹、深刻、富有思辯色彩和哲理。解說詞切忌空話。
2、表現(xiàn)細節(jié)
電視專題片所記錄的人和事，只有通過栩栩如生的人物形象、色彩鮮明的畫面、生動感人的生活場景才能達到表現(xiàn)情、蘊含理的效果，如果一部電視專題片沒有激情，通篇是干巴巴的說教，就不會吸引觀眾的視線，就收不到應(yīng)有的效果。
而要表現(xiàn)出栩栩如生的人物形象和生動感人的生活場景，就需要注意表現(xiàn)細節(jié)。因為細節(jié)是表現(xiàn)人物、事件、社會環(huán)境和自然景物的最小單位，典型的細節(jié)能以少勝多，以小見大，起到畫龍點睛的作用，從而給觀眾留下深刻的印象。
參考鏈接：企業(yè)宣傳片_百度百科拍攝的時候，一定要根據(jù)腳本進行合理的現(xiàn)場布置，有時候一些意境不僅僅只是燈光或者風向或者天氣來進行渲染的，更注重的是拍攝企業(yè)宣傳片時對于整體腳本創(chuàng)意精髓的領(lǐng)悟，將就不一定能出好的作品。公司宣傳片拍攝四大技巧
一、拍攝角度通常是以人的視覺特征作為參考，整個取景效果也應(yīng)以相對平穩(wěn)的狀態(tài)去呈現(xiàn)。所以，攝像師在拍攝過程中根據(jù)被攝物的大小遠近隨時進行調(diào)整，保持攝像機和被攝對象的維度統(tǒng)一。
二、根據(jù)企業(yè)的特點制定宣傳片拍攝角度，在拍攝過程中拍攝角度的不同表達意義也不同。當攝像機角度高于被攝對象以俯拍的形式，適合于大場面拍攝，這樣容易表現(xiàn)出畫面的宏大和層次感，同時增加畫面立體感。
三、在實際拍攝宣傳片過程中可以調(diào)整搖移速度，對被攝對象進行跟蹤。更重要的是，要保持移動的速度和穩(wěn)定性，這種手法有利于給畫面營造緊張、運動的氛圍。
四、在拍攝公司宣傳片時環(huán)境亮度、角度以及推拉搖移鏡頭的節(jié)奏都會影響最終的效果。另外還需要保持積極的心態(tài)，這樣才能收獲更多的畫面細節(jié)。企業(yè)宣傳片的拍攝技巧和拍攝要領(lǐng)
在大多數(shù)情況下，拍攝錄影帶要以平攝為主。但是一部片子全篇一律地使用平攝，就會使觀看的人感到平淡乏味。偶爾變換一下拍攝的角度，就會使影片增色不少。
拍攝角度大致分為三種：平攝(水平方向拍攝)、仰攝(由下往上拍攝)、俯攝(由上往下拍攝)。
1、平方向拍攝
大多數(shù)畫面應(yīng)該在攝像機保持水平方向時拍攝，這樣比較符合人們的視覺習慣，畫面效果顯得比較平和穩(wěn)定。
如果被拍攝的主角的高度根攝像者的身高相當，那么攝像者的身體站直，把攝錄像機放在胸部到頭部之間的高度拍攝，是最正確的做法，也是握著錄像機最舒適的位置。
如果拍攝高于或低于這個高度的人或物，那么，攝像者就應(yīng)該根據(jù)人或物的高度隨時調(diào)整攝像機高度和身體姿勢。譬如拍攝坐在沙發(fā)上的主角或在地板上玩耍的小孩時，就應(yīng)該采用跪姿甚至趴在地上拍攝，使攝像機與被攝者始終處于同一水平線上。
2、由下往上拍攝
不同的角度拍攝的畫面?zhèn)鬟_的信息不同。同一種事物，因為觀看的角度不同就會產(chǎn)生不同的心理感受。仰望一個目標，觀看者會覺得這個目標好象顯得特別高大，不管這個目標是人還是景物。如果想使被攝者的形象顯得高大一些，就可以降低攝像機的拍攝角度傾斜向上去拍攝。用這種方法去拍攝，可以使主體地位得到強化，被攝者顯得更雄偉高大。
拍攝人物的近距離特寫畫面時，拍攝角度的不同，可以替這些人物的神情帶來重大的變化。如果用低方位向上拍攝，可以提高此人威武、高大的形象。會使主角的地位更好地突現(xiàn)出來。如果把攝像機架得夠低，鏡頭更為朝上，會使此人更具威懾力，甚至主角人物說的話也會增加分量。觀眾看到這樣的畫面，就會有壓迫感，特別是近距離鏡頭，表現(xiàn)地尤為強烈，人物再稍微低頭，甚至有些威脅感。
在采用由下往上拍攝時要注意，這種角度所拍出來的效果通常并不理想，因為面部表情會太過于夸張，時常會出現(xiàn)明顯的變形，在不合適的場合使用這種視角可能會扭曲丑化主體。這種效果切記不要濫用，偶爾的運用，可以渲染氣氛，增強影片的視覺效果;如果運用過多過濫，效果會適得其反。但有時拍攝者就是利用這種變形夸張手法，從而達到不凡的視覺效果。
3、從上往下拍攝
攝像機所處的位置高于被攝體，鏡頭偏向下方拍攝。超高角度通常配合超遠畫面，用來顯示某個場景?？梢杂糜谂臄z大場面，如街景、球賽等。以全景和中鏡頭拍攝，容易表現(xiàn)畫面的層次感、縱深感。
如果從較高的地方向下俯攝，就可以完整地展現(xiàn)從近景到遠景的所有畫面，給人以遼闊寬廣的感覺。采用高機位，大俯視角度拍攝就可以增加畫面的立體感，有時可以使畫面中的主體具有戲劇化。
同仰攝的效果相反，從高角度拍攝人物特寫，會削弱人物的氣勢，使觀眾對畫面中的人物產(chǎn)生居高臨下的優(yōu)越感。畫面中的人物看起來會顯得矮一點，也會看起來比實際更胖。
如果從比被攝人物的視線略高一點上方拍攝進行近距離特寫，有時會帶點藐視的味道，這一點要注意;如果你從上方角度拍攝，并在畫面人物的四周留下很多空間，這個人物就會顯得孤單。
4、物視角的拍攝
視角的反映要符合正常人看事物的習慣。有些時候，可能需要表現(xiàn)出拍攝主體的視角，在這種情況下，不管拍攝的高度是高是低，都應(yīng)該從主體眼睛高度去拍攝。如：一個站著的大人觀看小孩，就應(yīng)把攝像機架在頭部的高度對準小孩俯攝，這就是大人眼中看到的小孩子。同樣，小孩仰視大人就要降低攝像機高度去仰攝。
再如，一個正蹲在地上干活的人，要表現(xiàn)他看來到他面前的人的情景是：首先應(yīng)降低高度(與蹲著的人眼睛的位置同高)去俯攝來人的腳部，然后再慢慢向上移動鏡頭進行仰攝，最后到達臉部，而不能去直接平攝，這樣才符合常理。
直接向下俯視的畫面通常被用來顯示某人向下看的視角。用遠攝或廣角的拍攝方式從高處以高角度進行拍攝，可以增加片中觀看者與下面場景的距離。
拍攝設(shè)備：
1、DvcPro、DvCam、BetaCam、DigiTalBetaCam等不同檔次的前期拍攝設(shè)備
2、燈光、吊臂、軌道等拍攝輔助設(shè)備
3、有廣播級的影視編輯設(shè)備及先進的動畫制作設(shè)備、數(shù)碼音樂合成制作設(shè)備
4、專業(yè)演播室
拍攝準備：
1、三腳架
三腳架是首格微視企業(yè)宣傳片拍攝中重要的工具，在很多場合它都能起到穩(wěn)定的作用，從而使你拍攝出穩(wěn)定的畫面。市面上的三腳架林林總總，價格從幾千到十數(shù)萬不等，根據(jù)影視公司能力選擇。
2、使用手動對焦功能
自動對焦是數(shù)碼攝像機的一個很實用的功能，適合初學(xué)攝像的朋友們使用。對于專業(yè)的企業(yè)宣傳片拍攝來講，必須使用手動對焦，這是專業(yè)攝像的前提;很多時候還需要手動對焦確定前景、后景的景深位置與效果。
3、遮光罩
鏡頭遮光罩在逆光、側(cè)光拍攝時，能防止非成象光的進入，避免霧靄;在順光和側(cè)光攝影時，可以避免周圍的散射光進入鏡頭;在燈光攝影或夜間攝影時，可以避免周圍的干擾光進入鏡頭。使用遮光罩可減輕光線經(jīng)過鏡頭折射后在CCD影像感應(yīng)器上所產(chǎn)生的光斑，可以更好的表現(xiàn)拍攝主體，較少雜光對主體的干擾，使夜景拍攝的畫面顯得比較純凈。
4、白平衡的調(diào)節(jié)
攝像機的感光元件CCD沒有辦法像人眼一樣會自動修正光線的改變，所以我們要重視白平衡的調(diào)節(jié)。選擇不同的白平衡，將直接影響到影片的色調(diào)以及所表達的意境。一般來說不要選擇自動白平衡，這樣會影響到燈光固有的顏色，使之失去特有的色溫感覺，使用一本校色譜進行白平衡的調(diào)節(jié)是比較好的解決方案。
5、防抖功能
開啟防抖功能可以有效地減少拍攝畫面的抖動和脫尾。
拍攝要領(lǐng)：
：指運動過程中始終保持攝影機的水平。如果畫面沒有保持水平，畫面中的固定狀態(tài)的水平線和垂直線的被攝體如房屋、電線桿、人物等將歪歪邪邪，不僅給人的視覺效果不舒服，而且給人造成心理上的不穩(wěn)定、動蕩不安的感覺。用三角架拍攝時應(yīng)調(diào)好水平儀，手持或肩扛拍攝時應(yīng)隨時調(diào)整尋像器中的水平狀態(tài)。
指運動攝影過程中的畫面起幅和落幅的焦點要準確、構(gòu)圖要準確，拍攝時注意跟焦點的技巧。搖畫面時要按照落幅站好位置，再從起幅開始搖，這樣既可以保證搖攝的速度均勻，又可以兼顧拍攝過程中的畫面構(gòu)圖的準確性。
指運動攝影過程中的畫面要保持穩(wěn)定，不能搖晃，否則會給人一種頭暈?zāi)垦５母惺?，從而造成心理的不安情緒。手持拍攝時應(yīng)盡量在一個鏡頭中屏住呼吸或者讓身體找一個依靠點和支撐點，盡量運用短焦距攝影鏡頭拍攝可減少攝影機的晃動。要做到這點是很難的，也是基本功
指運動攝影過程中攝影機的運動速度要均勻，不可忽快忽慢。用三角架拍攝時應(yīng)調(diào)整好三角架的阻尼，手持拍攝時掌握好拍攝要領(lǐng)，運動的起步和停止要有加力和減力過程。在大多數(shù)情況下，拍攝錄影帶要以平攝為主。但是一部片子全篇一律地使用平攝，就會使觀看的人感到平淡乏味。偶爾變換一下拍攝的角度，就會使影片增色不少。
拍攝角度大致分為三種：平攝（水平方向拍攝）、仰攝（由下往上拍攝）、俯攝（由上往下拍攝）。
1、平方向拍攝
大多數(shù)畫面應(yīng)該在攝像機保持水平方向時拍攝，這樣比較符合人們的視覺習慣，畫面效果顯得比較平和穩(wěn)定。
如果被拍攝的主角的高度根攝像者的身高相當，那么攝像者的身體站直，把攝錄像機放在胸部到頭部之間的高度拍攝，是最正確的做法，也是握著錄像機最舒適的位置。
如果拍攝高于或低于這個高度的人或物，那么，攝像者就應(yīng)該根據(jù)人或物的高度隨時調(diào)整攝像機高度和身體姿勢。譬如拍攝坐在沙發(fā)上的主角或在地板上玩耍的小孩時，就應(yīng)該采用跪姿甚至趴在地上拍攝，使攝像機與被攝者始終處于同一水平線上。
2、由下往上拍攝
不同的角度拍攝的畫面?zhèn)鬟_的信息不同。同一種事物，因為觀看的角度不同就會產(chǎn)生不同的心理感受。仰望一個目標，觀看者會覺得這個目標好象顯得特別高大，不管這個目標是人還是景物。如果想使被攝者的形象顯得高大一些，就可以降低攝像機的拍攝角度傾斜向上去拍攝。用這種方法去拍攝，可以使主體地位得到強化，被攝者顯得更雄偉高大。
拍攝人物的近距離特寫畫面時，拍攝角度的不同，可以替這些人物的神情帶來重大的變化。如果用低方位向上拍攝，可以提高此人威武、高大的形象。會使主角的地位更好地突現(xiàn)出來。如果把攝像機架得夠低，鏡頭更為朝上，會使此人更具威懾力，甚至主角人物說的話也會增加分量。觀眾看到這樣的畫面，就會有壓迫感，特別是近距離鏡頭，表現(xiàn)地尤為強烈，人物再稍微低頭，甚至有些威脅感。
在采用由下往上拍攝時要注意，這種角度所拍出來的效果通常并不理想，因為面部表情會太過于夸張，時常會出現(xiàn)明顯的變形，在不合適的場合使用這種視角可能會扭曲丑化主體。這種效果切記不要濫用，偶爾的運用，可以渲染氣氛，增強影片的視覺效果；如果運用過多過濫，效果會適得其反。但有時拍攝者就是利用這種變形夸張手法，從而達到不凡的視覺效果。
3、從上往下拍攝
攝像機所處的位置高于被攝體，鏡頭偏向下方拍攝。超高角度通常配合超遠畫面，用來顯示某個場景?？梢杂糜谂臄z大場面，如街景、球賽等。以全景和中鏡頭拍攝，容易表現(xiàn)畫面的層次感、縱深感。
如果從較高的地方向下俯攝，就可以完整地展現(xiàn)從近景到遠景的所有畫面，給人以遼闊寬廣的感覺。采用高機位，大俯視角度拍攝就可以增加畫面的立體感，有時可以使畫面中的主體具有戲劇化。
同仰攝的效果相反，從高角度拍攝人物特寫，會削弱人物的氣勢，使觀眾對畫面中的人物產(chǎn)生居高臨下的優(yōu)越感。畫面中的人物看起來會顯得矮一點，也會看起來比實際更胖。
如果從比被攝人物的視線略高一點上方拍攝進行近距離特寫，有時會帶點藐視的味道，這一點要注意；如果你從上方角度拍攝，并在畫面人物的四周留下很多空間，這個人物就會顯得孤單。
4、物視角的拍攝
視角的反映要符合正常人看事物的習慣。有些時候，可能需要表現(xiàn)出拍攝主體的視角，在這種情況下，不管拍攝的高度是高是低，都應(yīng)該從主體眼睛高度去拍攝。如：一個站著的大人觀看小孩，就應(yīng)把攝像機架在頭部的高度對準小孩俯攝，這就是大人眼中看到的小孩子。同樣，小孩仰視大人就要降低攝像機高度去仰攝。
再如，一個正蹲在地上干活的人，要表現(xiàn)他看來到他面前的人的情景是：首先應(yīng)降低高度（與蹲著的人眼睛的位置同高）去俯攝來人的腳部，然后再慢慢向上移動鏡頭進行仰攝，最后到達臉部，而不能去直接平攝，這樣才符合常理。
直接向下俯視的畫面通常被用來顯示某人向下看的視角。用遠攝或廣角的拍攝方式從高處以高角度進行拍攝，可以增加片中觀看者與下面場景的距離。 DvcPro、DvCam、BetaCam、DigiTalBetaCam等不同檔次的前期拍攝設(shè)備
燈光、吊臂、軌道等拍攝輔助設(shè)備
有廣播級的影視編輯設(shè)備及先進的動畫制作設(shè)備、數(shù)碼音樂合成制作設(shè)備
專業(yè)演播室 1、三腳架。
三腳架是企業(yè)宣傳片拍攝中重要的工具，在很多場合它都能起到穩(wěn)定的作用，從而使你拍攝出穩(wěn)定的畫面。市面上的三腳架林林總總，價格從幾千到十數(shù)萬不等，根據(jù)影視公司能力選擇。
2、使用手動對焦功能。
自動對焦是數(shù)碼攝像機的一個很實用的功能，適合初學(xué)攝像的朋友們使用。對于專業(yè)的企業(yè)宣傳片拍攝來講，必須使用手動對焦，這是專業(yè)攝像的前提；很多時候還需要手動對焦確定前景、后景的景深位置與效果。
3、遮光罩。
鏡頭遮光罩在逆光、側(cè)光拍攝時，能防止非成象光的進入，避免霧靄；在順光和側(cè)光攝影時，可以避免周圍的散射光進入鏡頭；在燈光攝影或夜間攝影時，可以避免周圍的干擾光進入鏡頭。使用遮光罩可減輕光線經(jīng)過鏡頭折射后在CCD影像感應(yīng)器上所產(chǎn)生的光斑，可以更好的表現(xiàn)拍攝主體，較少雜光對主體的干擾，使夜景拍攝的畫面顯得比較純凈。
4、白平衡的調(diào)節(jié)。
攝像機的感光元件CCD沒有辦法像人眼一樣會自動修正光線的改變，所以我們要重視白平衡的調(diào)節(jié)。選擇不同的白平衡，將直接影響到影片的色調(diào)以及所表達的意境。一般來說不要選擇自動白平衡，這樣會影響到燈光固有的顏色，使之失去特有的色溫感覺，使用一本校色譜進行白平衡的調(diào)節(jié)是比較好的解決方案。
5、防抖功能。
開啟防抖功能可以有效地減少拍攝畫面的抖動和脫尾。 平 ：指運動過程中始終保持攝影機的水平。如果畫面沒有保持水平，畫面中的固定狀態(tài)的水平線和垂直線的被攝體如房屋、電線桿、人物等將歪歪斜斜，不僅給人的視覺效果不舒服，而且給人造成心理上的不穩(wěn)定、動蕩不安的感覺。用三角架拍攝時應(yīng)調(diào)好水平儀，手持或肩扛拍攝時應(yīng)隨時調(diào)整尋像器中的水平狀態(tài)。
準： 指運動攝影過程中的畫面起幅和落幅的焦點要準確、構(gòu)圖要準確，拍攝時注意跟焦點的技巧。搖畫面時要按照落幅站好位置，再從起幅開始搖，這樣既可以保證搖攝的速度均勻，又可以兼顧拍攝過程中的畫面構(gòu)圖的準確性。
穩(wěn) ：指運動攝影過程中的畫面要保持穩(wěn)定，不能搖晃，否則會給人一種頭暈?zāi)垦５母惺?，從而造成心理的不安情緒。手持拍攝時應(yīng)盡量在一個鏡頭中屏住呼吸或者讓身體找一個依靠點和支撐點，盡量運用短焦距攝影鏡頭拍攝可減少攝影機的晃動。要做到這點是很難的，也是基本功
勻： 指運動攝影過程中攝影機的運動速度要均勻，不可忽快忽慢。用三角架拍攝時應(yīng)調(diào)整好三角架的阻尼，手持拍攝時掌握好拍攝要領(lǐng)，運動的起步和停止要有加力和減力過程。 1.主體物在進出宣傳片畫面時，我們拍攝需要注意拍攝的總方向，從軸線一側(cè)拍，否則兩個畫面接在一起主體物就要“撞車”?！拜S線規(guī)律”是指拍攝的畫面是否有“跳軸”現(xiàn)象。在拍攝的時候，如果拍攝機的位置始終在主體運動軸線的同一側(cè)，那么構(gòu)成畫面的運動方向、放置方向都是一致的，否則應(yīng)是“跳軸”了，跳軸的畫面除了特殊的需要以外是無法組接的。
2.拍攝一個場面的時候，“景”的發(fā)展不宜過分劇烈，否則就不容易連接起來。相反，“景”的變化不大，同時拍攝角度變換亦不大，拍出的鏡頭也不容易組接。由于以上的原因我們在拍攝的時候“景”的發(fā)展變化需要采取循序漸進的方法。
3.鏡頭組接的時間長度的把握非常重要。每個鏡頭的停止時間長短不一，首先是根據(jù)要表達的內(nèi)容，觀眾的接受能力決定，其次還要考慮到畫面構(gòu)圖等因素，遠景中景等鏡頭大畫面包含的內(nèi)容較多，觀眾需要看清楚這些企業(yè)宣傳片畫面上的內(nèi)容，所需要的時間就相對長些。近景、特寫等鏡頭小的畫面，所包含的內(nèi)容較少，觀眾無需很長的時間來讀，所以需要的時間要短。
4.鏡頭組接的節(jié)奏把握是很難控制的，企業(yè)宣傳片節(jié)奏除了通過演員精彩到位的表演，鏡頭恰到好處的轉(zhuǎn)換和運動，音樂的配合，場景的時間空間變化等因素體現(xiàn)外，組接手段的運用是非常重要的，因此應(yīng)該嚴格掌握鏡頭的尺寸和數(shù)量，調(diào)整鏡頭順序，去除冗雜的枝節(jié)才能完成。
拍攝專題片，一定要文案先行，也就是貫穿始終的播音稿，這個稿子寫好后，試錄一遍，看看時間長短是否符合要求，如果可以了就要根據(jù)文字組織畫面素材，基本上是播音播到哪就要出現(xiàn)哪的畫面，沒有畫面的就要組織拍攝，但是你肯定會遇到畫面不夠或者再也拍不到相關(guān)畫面的情況，這個時候你就要動動腦子，可用相關(guān)照片或是類似的鏡頭，也可使用空鏡頭，或者就干脆把上面或下面的鏡頭拉長一點糊弄一下也是正常的，不信你看央視的專題片也經(jīng)常這樣干。
不過話說回來，做專題片可不是鬧著玩的，沒有專業(yè)知識可是做不好的，我想學(xué)校也不會是讓你親自去做吧,他們肯定是讓你負責這個事情，這樣就好辦了，你的首要任務(wù)是去找一個好的能制作專題片的公司，只要這個任務(wù)勝利完成了，你就基本上成功了一半，專業(yè)的事交給他們，你只要負責做好配合工作就行了。
不知你是哪兒的，否則我也許能幫你。祝你好運！、我給你說，先自己有個拍攝提綱，有思路，想好了之后，拍，拍到后，根據(jù)畫面配文稿，特別是一些很好的鏡頭，需要相應(yīng)的文字內(nèi)容才行
專題片大師們肯定先拍再出文稿。你要拍的記錄片，從節(jié)目模式上看與專題片差不多。需要采用分鏡頭的方式來拍攝。
節(jié)目的制作需要按流程進行
1、選題制作
2、文案制作
3、腳本制作
所以你要先確定要表現(xiàn)的主題思想，然后再擴展成一個故事，最后分解成分鏡頭腳本。
你就可以按照分鏡頭腳本去拍攝了。
你可以參考一下專題片的制作流程：
先寫好稿 給你們領(lǐng)導(dǎo)看了 他們說了沒問題 你才開始拍
20分鐘 一般是4000字 寫3000字以上就可以了
片子第一針對領(lǐng)導(dǎo) 第二針對學(xué)生 第三針對家長
如果你有興趣的話我可以發(fā)給你看看我們兩年前寫的學(xué)校專題片稿子專題片文字稿很重要，先寫一個符合領(lǐng)導(dǎo)思路的文字稿，包括學(xué)習的今昔，今后的規(guī)劃等等，拍攝其實不難，你這也不是文藝片，用一些直觀的畫面就夠了。后期編輯要麻煩點，如果沒有設(shè)備還要租設(shè)備，但編輯不用太復(fù)雜，反正領(lǐng)導(dǎo)也是外行，做點花哨的特技就夠了。既然是關(guān)于學(xué)校發(fā)展的，首先要了解學(xué)校的發(fā)展歷程，即這個專題片應(yīng)該包括哪些內(nèi)容。過去的東西無法拍攝，但應(yīng)該有照片，把照片拿來做到短片里面，配上文字介紹，弄得好看點就可以?，F(xiàn)在的東西，拍拍學(xué)校的場景，比如校園風景、學(xué)生上課和活動的場景都可以，配上音樂。還可以讓校領(lǐng)導(dǎo)說幾句話錄下來。最后剪接連到一起就好。
拍攝好拍，但是后期制作很麻煩。就算是相對容易的拍攝本身，也有些技術(shù)性的問題，需要有經(jīng)驗的專業(yè)人員來處理。
你是哪里的？如果在上海，或許我可以幫你。
